Även om du kanske inte känner till hennes namn, har du säkert sett det inflytande som Clarice Cliff hade på att tillföra en modernistisk stil till keramik och servis mellan 1930- och 1960-talet. Många förundrades över hennes "trasor-to-riches" -historia, men det var verkligen hennes unika konstnärliga vision som cementerade henne i historien. Ta en titt på några av hennes mest populära verk och lär dig om hur den här enkla krukmakaren blev en legend.
The Life and Times of Clarice Cliff
Clarice Cliff var en född engelsman som kallade keramikfabrikerna och verkstäderna i Staffordshire-distriktet hem. Efter att ha kommit till världen 1899 och redan blivit en hängiven arbetare vid A. J. Wilkinson keramikstudio 1916 överträffade Cliff de flesta kvinnor i hennes ålder. Däremot kunde hon inte nöja sig med att arbeta med produktion och efter en tid studerande på en konstskola fick hon en studioplats i Newport Pottery, där hon tog osåld vit keramik och målade över dem med färgglada, art déco-inspirerade scener. Dessa släpptes först 1927, och 1930 fanns det redan en officiell linje av hennes keramik till salu. Hon var en stöttepelare på den samtida keramikmarknaden, och hennes blomstrande verksamhet kunde bara hämmas av förstörelsen av andra världskriget. Hennes verk började produceras igen under efterkrigstiden men upphörde efter hennes död 1972. Ändå växte hennes hyllning bara och exemplen på hennes arbete nådde högre och högre bud på auktion, med en amerikansk samlare som lade omkring 15 000 pund sterling på en liten grupp av Cliffs sällsynta människofigurer 2018.
Hur man identifierar en Clarice Cliff Original
Tyvärr tror experter att det är ganska svårt för en nybörjare att veta om de har en tidig eller sällsynt del från Cliffs verkstad. Detta beror på att märkena inte alltid stämplades på samma sätt, och eftersom mycket av hennes tidiga keramik färdigställdes på redan bränd keramik, har vissa bläckautentiseringsstämplar för länge sedan bleknat bort. Därför vill du bekräfta med en expert på Cliffs arbete för att säkerställa att ett verk faktiskt är hennes, vilket du enkelt kan göra genom att kontakta Clarice Cliff Museum och skicka in ett värderingsformulär. På samma sätt har hennes verk en otrolig mängd visuellt omfång, vilket innebär att hon inte höll sig till en viss stil eller färgpalett, vilket bara komplicerar autentiseringen ytterligare.
Clarice Cliffs arbete
Cliff var vederbörligen inspirerad av tidens art déco-designers från perioden och de modernistiska randkonstnärerna från de kubistiska och De Stijl-rörelserna. Detta kulminerade i ett unikt verk, som inkluderar hennes mest populära serie: transferserviser, hennes bisarra design och Chintz-mönstret.
Bisarra serier (tekannor, kaffeserviser, servis)
Den här tidiga serien pågick under slutet av 1920- och 1930-talen, och den visade verkligen upp hennes intresse för att föra in kubism och modernistisk konstnärlig teori i det vanliga hemmet. Särskilt hennes tekannor, med sina triangulära handtag och något oproportionerliga vinklar, har blivit en av de mest identifierbara bitarna från hennes katalog. Hon lekte med traditionerna förknippade med serviser genom att skapa udda former, linjer, färgpaletter och motiv. Men denna ovanliga design tilltalade i hög grad människor som var trötta på den eleganta, kylan i Art Decos krom och geometri. Generellt sett är dessa bitar som moderna samlare är mest intresserade av att äga, och de har regelbundet sålt mellan $1 000-$6 000. Till exempel, en "House and Bridge" teservis såld 2006 för $4 250, och en "Farm House" lotuskanna från 1930 såldes för 2 400 dollar 2020.
Royal Staffordshire Transferware
I ett försök att skapa en mer ekonomisk linje av serviser, samarbetade Cliff med Royal Staffordshire och designade en serie transferartiklar i en mängd olika mönster och färger. Det här är det bästa stället att börja för nybörjarsamlare eftersom de är klippan som du med största sannolikhet kommer att hitta på utställning i en antikaffär. Dessa tallrikar, koppar och kannor gjordes med en bläcköverföringsmetod och stämplades på botten med både Royal Staffordshire-logotypen och Clarice Cliffs namn. Enskilda bitar från 1930-talet, som denna 1930-tals Biarritz Paradise Plate, kommer fortfarande att kosta några hundra dollar beroende på deras mönster och skick, medan hela set från mitten av århundradet kommer att kosta dig ungefär lika mycket. Här är några av de olika mönster som dessa tallriksset kom i.
- Tonquin
- Landsbygdsscener
- Fredsam sommar
- Charlotte
- The Biarittz Paradise
Chintzmönster
Skapade i bisarr stil med ljusa, ofta kontrasterande, färger, bitar som visar Chintz-mönstret är ganska samlarbara. Detta mönster visar upp en modern version av de blommiga chintz-bomullsmönster som kunde hittas över hela England på den tiden. Dessa stora cellliknande blommor visas i en mängd olika färger, oftast i blått, orange, rött och gult. Även om det inte är lika dyrt som några av hennes bisarra tekannor, kan porslin som kommer i hennes Chintz-mönster vara värt en fin slant. Till exempel är en stor blå chintz-kanna listad för $160 på en auktion och en blå chintz-kexfat från 1933 är listad för $900 i en annan. Men om chintzen inte är för dig, finns det många andra blominspirerade mönster (trädgård, krokus, pensé och så vidare) som hon producerade som du kan hitta.
Lägg till en Clarice Cliff till din samling
Enligt Antiques Trade Gazette är just nu den perfekta tiden att köpa en Clarice Cliff då priserna är otroligt låga i förhållande till de från tidigare år, och med en dipp i marknaden kommer ett förnyat intresse vid horisonten. Så klipp dyk in i denna otroliga kvinnliga konstnärs verk och lägg till en av hennes verk till din egen samling.
