Art Deco-möbelkollektion: Förstå stilen

Innehållsförteckning:

Art Deco-möbelkollektion: Förstå stilen
Art Deco-möbelkollektion: Förstå stilen
Anonim
Rum i art déco-stil
Rum i art déco-stil

Fira jazztidens nära förestående hundraårsjubileum genom att väcka de påkostade och glittrande festerna som exemplifieras i F. Scott Fitzgeralds berömda verk till liv med nya art déco-möbler. Från rika exotiska träslag till spegelliknande lacker, du behöver inte resa tillbaka till 1920-talet för att vara omgiven av det idag.

Konst och design för en ny tid

Art Deco-perioden sträckte sig ungefär mellan mitten av 1920-talet till början av 1940-talet, och beskriver en specifik estetisk rörelse som överskrider länder och konstnärliga medier. Arkitektur, möbler, belysning, illustration och smycken är bara några av de många områden som påverkades av art déco-design. Även om stilen först förebådades under utställningsdebuten vid Paris Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes 1925, kom den inte att bli allmänt känd som Art Deco förrän långt senare i mitten av 1960-talet.

Trots sin brist på nomenklatur vid den tiden var denna rörelse så fräsch och distinkt att den tog världen med storm och reste utanför Frankrike över Atlanten och in på den amerikanska marknaden. Där fortsatte den att blomstra, men som med alla rörelser tog dess tid så småningom sitt slut, överskuggad av krigets hot och effekterna av en efterkrigsvärld.

Art Deco Möbler Egenskaper

Art Deco skåp med emaljplattor
Art Deco skåp med emaljplattor

Även om Art Deco har några huvudprinciper, som är överförda från medium till medium, är möblerna från perioden några av de mest emblematiska och begripligt representativa för själva temastilen. Av dessa egenskaper är dessa de viktigaste du behöver känna till för att själv kunna urskilja en art déco-möbel:

  • Tung lack- Även om lack inte var en ny typ av möbelfinish på 20- och 30-talet, användes den definitivt i ett nyfunnet överflöd med art déco-designers. Tack vare de härdade lackskikten kunde möbler få en sömlöst glänsande, reflekterande look som var på modet på den tiden.
  • Vattenfallseffekt - De rundade kanterna som bara tycks falla bort som kan hittas på föremål som bokhyllor, lådor och skrivbord var otroligt populära bland art déco-designers, och stilen var så älskad att den återanvändes och modifierades under mitten av seklet med de många möbler som hade mjuknade kanter.
  • Exotiska träslag - Ett annat tecken på att en pjäs designades med art déco-principer är förekomsten av lyxiga, exotiska träslag. Typer som ebenholts, lönn och ask användes i överflöd.
  • Geometriska mönster - Som svar på de naturliga motiven från jugendperioden inkorporerade art déco-designers skarpare, mer geometriska former i sina verk. Tänk motiv som solstrålar, fläktar och torn.
  • Reflekterande material - När de inte använde naturliga material tyckte möbel- och ljusdesigners om att experimentera med coolare, reflekterande material som krom och stål i sina smycken. Detta hjälpte till att ta in den nya erans glans in i hemmet.
  • Marmor- och juvelinlägg - Inlägg har varit ett populärt inslag inom möbeldesign i hundratals år, och de som ingick i art déco-möbler var ofta gjorda av marmor eller glänsande juveler som pärlemor.

berömda art déco möbeldesigners

Art Déco började i Frankrike, och det är där som de flesta produktiva Art Deco-hantverkarna kom ifrån. Även om det fanns många anmärkningsvärda icke-franska art déco-skapare utspridda över hela kontinenten och utanför, var de vars verk fokuserade på möbler och inhemska produkter främst franska. Trots deras gemensamma arv utmärkte sig var och en av dessa möbeldesigners för sina unika intryck av den populära stilen.

Emile-Jacques Ruhlmann

David-Weill skrivbord av Emile Jacques-Ruhlman
David-Weill skrivbord av Emile Jacques-Ruhlman

Den kanske mest kända och mest betydelsefulla möbeldesignern i art déco-stil, Emile-Jacques Ruhlmann, var inte främmande för designvärlden ens i barndomen. Hans föräldrar ägde en framgångsrik målar- och entreprenadfirma, som han tog över i början av 20-taletthtalet. Bara ett decennium senare hade Ruhlmann etablerat sitt eget inredningsföretag, och genom denna verksamhet började Ruhlmann sin satsning på design.

Hans tidigaste verk återspeglade Arts and Crafts-rörelsen, men allt eftersom 1920-talet fortsatte, inkorporerade hans design starkare 18th-talets influenser, som han modifierade till sin egen unika stil. Även om hans möbler nästan aldrig konstruerades av hans egna händer, var bitarna fortfarande prissatta till orimliga belopp. Ändå talade de sällsynta träslag som brasilianskt rosenträ och Macassar ebenholts som han använde, liksom hans elfenbensutsmyckningar, till hans tänkta lyxmarknad.

Süe et Mare

Sue et Mare stol på Beaux-Arts de Bernay museum
Sue et Mare stol på Beaux-Arts de Bernay museum

Louis Süe och André Mare, var och en av dem begåvade konstnärer i sin egen rätt och samtida studenter i konstsalongerna i storstadsfrankrike vid sekelskiftet, bildade ett partnerskap under art déco-eran som skulle komma att bli kallas Süe et Mare. Även om deras partnerskap kort avbröts av första världskriget, återuppväckte de två deras kreativa band och skapade många verk i art déco-stil. Visserligen mindre experimentella än vissa av periodens konstnärer var, deras verk uppvisade bågade kanter, inlägg av elfenben och pärlemor, och viktigast av allt, märkbara mjuka, sensuella kurvor.

Paul T. Frankl

Paul T. Frankl stol och bord
Paul T. Frankl stol och bord

Paul T. Frankl, en produkt från Berlins konstscene, tog sin europeiska utbildning till USA, där han började förnya sig inom arkitektur och möbeldesign. Till skillnad från vissa art déco-konstnärer var Frankl särskilt känd för en specifik design som han bidrog till rörelsen - skyskrapa-möbler. Från skrivbord till stolar, och allt däremellan, tänjde Frankl på möblernas gränser när det kom till höjd och geometri och replikerade den nyligen populära skyskrapabilden i sina trämöbler gång på gång.

Jazz upp ditt hem med dessa art déco-hack

Art déco skrivbord
Art déco skrivbord

Äkta art déco-möbler är otroligt dyra, och alla har inte en önskan att förvandla sitt hem till en överdådig kopia av Jay Gatsbys ökända West Egg-herrgård. Men när du är beväpnad med ett örnöga och några förstklassiga hacks, kan du ge en elegant Jazz Age-stil till din inredning utan att oroa dig för att det ser ut som om du ställer in ditt hus för en kostymfest.

  • Fokusera på att välja ut strömlinjeformade möbler- Välj möbler, som sidobord och golvlampor, som saknar onödiga krusiduller. Du vill att föremål ska vara snygga och raka; bonuspoäng för att plocka bitar som har en geometrisk applikation eller motiv någonstans i designen.
  • Reflekterande möbler är din vän - Försök att hitta bitar som är glänsande och reflekterande; dina möbler ska kunna reflektera ljuset som kastas på dem istället för att absorbera det.
  • Ju fler speglar du har, desto bättre - Speglar användes inte bara för att titta på dig själv i art déco-design. Faktum är att både stora och små speglar putsades från golv till tak för att fånga och reflektera så mycket ljus som möjligt.
  • Välj rika metaller och färger - Gå bort från kuddar, stolar och soffor i pasteller eller upptagna tryck. Istället bör du välja ut saker med djärva metaller som silver och guld eller rika nyanser av saker som rött och grönt.

Bring the Roaring Twenties Back in Style

Medan nästan ett sekel har gått sedan art déco stal världens andedräkt ur världen, är rester av det estetiska inte mindre populära idag än för hundra år sedan. För att hedra den historiska estetiken och hylla det rytande tjugotalet, kan du ägna bara en liten del av din urbana interiör till perioden med ett eller två av art déco-möbler. Från ett rikt lackat soffbord till en geometrisk spegel på väggen, möjligheterna att mixa och matcha med dina moderna känslor är oändliga.

Rekommenderad: